ous avez filmé une vidéo YouTube, un film ou tourné un clip musical , et il est maintenant temps pour l’autre moitié de la bataille : l’étape de post-traitement. Comme pour le tournage, cette étape nécessite un bon mélange de créativité et de connaissances techniques. Et dans cet article, nous visons à vous aider à rendre le processus de montage vidéo beaucoup plus facile et plus productif en vous fournissant ci-dessous quelques conseils, techniques et « astuces utiles ».
Bien que ces conseils ne vous apprennent pas exactement comment apporter des modifications à vos clips vidéo, ils peuvent vous aider à réduire de moitié votre temps de montage et à produire de meilleurs résultats au final.
Comment éditer des vidéos
- Choisissez le bon logiciel
- Utiliser un ordinateur rapide
- Regardez les didacticiels de montage vidéo
- Obtenir les fichiers du projet
- Respectez la règle 321
- Maintenir un flux de travail efficace
- Utiliser les raccourcis clavier
- Apprenez des termes importants
- Corrigez les couleurs de vos clips
- Sélectionnez la bonne musique
- Ajouter du texte et des graphiques
- Exporter des versions Web
1. Choisissez le bon logiciel
La première étape pour améliorer votre processus de montage vidéo consiste à choisir le bon logiciel pour vous et votre travail. Ils offrent normalement tout ce dont vous avez besoin pour effectuer des montages vidéo standard, mais vous pouvez en préférer un à d’autres pour leur convivialité, leur interface numérique et leurs fonctionnalités. La clé ici est de choisir ce qui fonctionne pour vous et votre style de montage au lieu du programme de montage vidéo le plus récent et le plus avancé.
Les principaux favoris incluent After Effects, Premiere Pro, Avid Media Composer , Final Cut Pro et DaVinci Resolve , qui propose une version Lite gratuite et complète. Vous pouvez également essayer Lightworks, Autodesk Smoke et Sony Vegas, si vous cherchez à essayer d’autres alternatives moins populaires mais très performantes.
Meilleur logiciel de montage vidéo pour débutants
Certains des outils de montage vidéo les plus populaires pour les débutants sont After Effects, Adobe Premiere Pro, Avid Media Composer , Final Cut Pro et DaVinci Resolve , qui propose une version Lite gratuite et complète. Vous pouvez également essayer Lightworks, Autodesk Smoke et Sony Vegas, si vous cherchez à essayer d’autres alternatives moins populaires mais très performantes. Certains outils de montage vidéo gratuits existent, comme Apple iMovie, mais ils sont souvent moins robustes que les options payantes, n’offrent que quelques formats de fichiers ou ont des fonctionnalités limitées.
Pour les clips plus courts, en particulier pour les réseaux sociaux, vous pouvez utiliser une application de montage vidéo gratuite pour créer et compiler vos clips vidéo.
2. Utilisez un ordinateur rapide
Non, nous n’allons pas opposer les PC aux MAC dans cette section. Vous pouvez choisir la marque ou le modèle d’ordinateur que vous souhaitez , tant qu’il est suffisamment rapide pour stocker des fichiers volumineux et vous permet de vous concentrer davantage sur votre travail d’édition sans avoir à vous soucier de la lenteur du rendu.
Il est certainement utile d’ investir dans un disque de stockage (SSD) plus rapide qui vous permettra d’accéder plus rapidement à vos fichiers et logiciels, ainsi que d’accélérer vos temps de rendu, de chargement et d’exportation. D’autres choses que vous pouvez faire pour raccourcir considérablement vos temps de montage sont d’ augmenter la mémoire de votre ordinateur (RAM) à au moins 8 Go si vous allez faire un travail professionnel ou commercial, et d’obtenir la carte vidéo et le processeur recommandés pour votre logiciel de montage.
Il est généralement plus facile de personnaliser et de mettre à niveau un PC qu’un ordinateur Apple par vous-même, mais vous pouvez utiliser l’un ou l’autre pour une station de travail vidéo. Vous pouvez utiliser certains outils de montage vidéo sur les appareils mobiles et les tablettes Android et Apple, mais leur portée et leur qualité sont souvent plus limitées. Il est également beaucoup plus difficile d’éditer efficacement des vidéos sur un iPad ou un iPhone que sur un ordinateur de bureau ou portable robuste.
Et n’oubliez pas non plus vos moniteurs. La configuration d’un double moniteur vous permettra de visualiser, d’organiser et de travailler plus facilement avec de grandes quantités de séquences.
3. Regardez les didacticiels de montage vidéo
Youtube, les blogs et les sites Web éducatifs regorgent de didacticiels utiles pour créer un excellent contenu vidéo. La plupart des tutoriels que vous y trouverez sont gratuits, ce qui les rend encore plus accessibles. Des sites Web comme Video Copilot , Skillshare et Red Giant Tutorials proposent de nombreux tutoriels très spécifiques pour vous aider à améliorer votre contenu vidéo. Lorsque vous recherchez des didacticiels pour obtenir certains looks et effectuer des tâches spécifiques, ciblez la version logicielle du programme que vous utilisez. De nombreuses entreprises ajustent les fonctionnalités et les paramètres de menu d’une version à l’autre.
4. Obtenez les fichiers du projet
Lorsqu’ils suivent un didacticiel, de nombreux nouveaux éditeurs vidéo préfèrent utiliser les mêmes fichiers de projet que les instructeurs du didacticiel. Cela vous aidera à apprendre correctement les étapes, car votre travail ressemblera exactement à l’exemple de la démo. De nombreux tutoriels vous permettent de télécharger leurs fichiers de projet pour cette raison précise. Une fois que vous avez plus d’expérience avec une technique, vous pouvez répéter le processus avec vos propres fichiers vidéo.
5. Respectez la règle 321
Tout comme les menuisiers apprennent dès le départ à mesurer deux fois et à couper une fois, les éditeurs vidéo utilisant n’importe quel programme doivent pratiquer la règle 321. Conservez trois copies de tout ce que vous créez, dans au moins deux endroits différents, l’un de ces endroits étant physiquement séparé de vos autres emplacements.
6. Modifier pour une histoire
L’un des points les plus importants à retenir de cet article est de vous souvenir de votre objectif créatif : raconter une belle histoire . Allez au-delà des bases – en supprimant les séquences superflues et en corrigeant l’ordre de vos clips – et profitez-en pour rendre votre film esthétique et dramatiquement convaincant afin d’évoquer les bonnes émotions et de transmettre efficacement le message que vous souhaitez. Utilisez vos connaissances pratiques et techniques pour y parvenir au lieu de simplement ajouter un tas d’effets pour impressionner vos téléspectateurs.
Vous pouvez simplement suivre le storyboard utilisé pendant le tournage, mais il peut y avoir des moments où le réalisateur – ou vous, si vous avez la liberté d’appeler les plans – décidez d’apporter des modifications sur place au flux prédéterminé, aux transitions de scène, effets et autres éléments d’édition dans le but d’améliorer l’histoire.
7. Maintenir un flux de travail efficace
Même avec un système informatique et un logiciel d’édition ultra-rapides, vous devrez également être systématique et organisé afin de devenir un éditeur plus efficace. Une façon d’améliorer votre flux de travail consiste à organiser vos projets et fichiers dans des dossiers que vous pouvez utiliser encore et encore. Créez des foyers pour vos projets, séquences, fichiers audio, images et graphiques, dans lesquels vous pouvez également créer davantage de sous-sections et de dossiers.
Une autre façon de travailler plus rapidement consiste à utiliser des disques durs externes pour stocker vos images. Ceci est utile pour libérer plus de mémoire sur l’ordinateur. Nous vous recommandons de choisir des disques durs pouvant être connectés via USB 3.0 ou Thunderbolt pour permettre des transferts de fichiers plus rapides. Pensez également à allouer votre RAM pour pouvoir en utiliser davantage pour l’édition et obtenir une souris de jeu qui vous permet de définir des fonctions d’édition spécifiques pour ses boutons.
8. Utiliser les raccourcis clavier
En parlant de boutons, gardez à l’esprit que la plupart des programmes d’édition vous permettent d’ utiliser des raccourcis clavier pour effectuer une gamme de fonctions d’édition dans l’application. N’hésitez pas à revoir, mémoriser et personnaliser les différents ensembles de raccourcis pour des logiciels comme Adobe After Effects, Premiere Pro, Final Cut Pro, Media Composer et DaVinci Resolve.
Si vous avez un peu plus d’argent à dépenser, l’option la plus simple serait d’ acheter un clavier d’édition (ou au moins une couverture de clavier d’édition remplaçable) qui contient déjà des icônes de raccourci clavier. Ceux-ci sont généralement spécifiques au logiciel, vous n’avez donc pas à vous soucier des problèmes de compatibilité avec votre logiciel d’édition.
9. Apprenez les termes importants
L’industrie du montage vidéo vous obligera à communiquer avec d’autres éditeurs vidéo ou clients. Cela signifie que vous devrez apprendre beaucoup de jargon. Pour ceux qui n’en ont pas entendu parler, certains des termes utilisés dans le montage vidéo peuvent être impossibles à comprendre sans aucune recherche. C’est pourquoi vous aurez envie de les apprendre dès le début. Les concepts de base incluent les éléments suivants :
- Jump Cuts – Découpez des portions pour éviter les moments ennuyeux ou prévisibles et préserver l’intérêt visuel.
- J Cut – L’audio précède la vidéo.
- L Cut – La vidéo précède l’audio.
- Montage – Séquence de clips montrant le passage du temps, généralement pour une transformation ou le développement d’un personnage.
- Couper sur l’action – Couper lorsque le sujet bouge au lieu d’après chaque mouvement pour créer une scène plus intéressante et fluide.
- Match Cut/Match Action – Coupure de deux plans ou scènes visuellement similaires
- Plans de coupe – Ajout de pièces de transition qui n’incluent pas le sujet principal ou l’action pour montrer l’environnement environnant et créer l’ambiance, ajouter du sens à la scène ou aider à la tension dramatique.
Ce ne sont là que quelques-uns, car il y a certainement beaucoup d’autres coupes et termes à apprendre. Tout ce que vous avez à faire est de prendre le temps de lire et de faire vos propres recherches.
10. Corrigez les couleurs de vos clips
La couleur est un élément de conception majeur qui peut être manipulé pour mettre en évidence certains sujets, évoquer des émotions spécifiques et définir l’ambiance ou l’atmosphère de votre scène. Heureusement, les programmes de montage vidéo d’aujourd’hui nous offrent de nombreuses options d’édition de couleurs qui n’étaient auparavant possibles qu’avec des photos.
La plupart des éditeurs font deux choses : la correction des couleurs , pour s’assurer que les couleurs de votre métrage sont cohérentes dans chaque scène, et l’étalonnage des couleurs , pour donner à votre film un aspect différent. Les deux sont essentiels lorsque vous souhaitez que la plupart de vos scènes soient aussi réalistes que possible ou pour différencier certaines scènes des autres, par exemple lorsque vous utilisez des préréglages tels que sépia et monochrome sur des scènes de « flashback ».
11. Sélectionnez la bonne musique
Ne vous concentrez pas uniquement sur les visuels ; cela ne devrait être aussi bon que votre musique. Si vous créez un film dramatique, par exemple, vous voudrez juste la bonne chanson ou les bons instrumentaux pour rendre les moments clés (où vous voulez déclencher certaines émotions de votre public) plus efficaces. Les comédies joyeuses peuvent être un peu indulgentes, mais il peut aussi être facile d’en faire trop avec des chansons entraînantes. Cela peut être difficile si vous le faites vous-même. Avoir un marqueur musical peut aider à éliminer les conjectures.
Mais avant même de penser à utiliser n’importe quelle musique, rappelez-vous que l’option la plus sûre est d’ obtenir de la musique auprès d’un fournisseur de musique libre de droits . Vous pourrez peut-être trouver de la musique gratuite, mais le meilleur son a généralement un prix. Si vous faites un projet professionnel, la musique est généralement incluse dans le budget de production.
Assurez-vous que vous utilisez également des écouteurs de montage vidéo de qualité pour obtenir le meilleur son de vos séquences.
12. Ajouter du texte et des graphiques
Selon votre type de film, vous devrez peut-être inclure plus de texte en dehors du titre, des panneaux d’affichage d’ouverture/fermeture (pour la diffusion) et du générique du film. Vous voudrez généralement rester simple , avec une police sans empattement propre et blanche qui n’attire pas trop l’attention. Demandez-leur de se dissoudre et de voir comment cela fonctionne pour votre film.
Mais si vous avez besoin d’ajouter des graphiques flashy, vous pouvez les créer à l’aide de votre logiciel d’édition. Adobe After Effects est un choix populaire pour créer certains des meilleurs graphiques animés. Si vous n’avez pas encore appris à créer le vôtre à la main, vous pouvez toujours obtenir d’impressionnants modèles After Effects prêts à l’emploi sur RocketStock.
13. Exporter les versions Web
Une fois votre vidéo terminée et prête à être exportée, la tendance naturelle de la plupart des éditeurs est de l’exporter à la plus grande résolution vidéo possible. C’est définitivement la voie à suivre s’il doit être diffusé dans les cinémas et les écrans ultra HD. Mais dans la génération actuelle où les projets vidéo sont généralement commercialisés en ligne et sur les réseaux sociaux, vous devez également exporter des versions plus petites et de haute qualité pour une lecture plus facile.
Lors de l’exportation pour le Web, l’objectif est de créer un fichier qui conserve sa haute qualité sans le rendre trop lourd pour le téléchargement et l’affichage en ligne. Si vous n’êtes pas sûr des paramètres d’exportation à utiliser, ne vous inquiétez pas. Des sites comme YouTube, Facebook et Vimeo proposent tous des paramètres d’exportation recommandés pour vous aider à redimensionner correctement votre fichier :
| Paramètres d’exportation | Youtube | Viméo | |
| Résolution maximale | 2160p (4K) | 1080p (HD) | 720p |
| Codec recommandé | H.264 | H.264 | H.264 |
| Un codec audio | AAC-LC (jusqu’à 96 kHz) | AAC-LC (jusqu’à 48 kHz) | N / A |
| Débit binaire | HD 8 Mbps à 24 ips, 4K 45 Mbps à 23 ips | 20 Mbps | N / A |
| Fréquences d’images prises en charge | 24, 25, 30, 48, 50, 60 | 24, 25, 30 | < 30fps |
Comment éditer des vidéos : Foire aux questions
Qu’est-ce que la plupart des YouTubers utilisent pour éditer leurs vidéos ?
Selon la configuration de votre ordinateur, les deux grands logiciels de montage sont Final Cut Pro et Adobe Premiere Pro . DaVinci Resolve est un autre programme populaire pour les films, les publicités et les travaux narratifs de qualité professionnelle. Lorsque vous choisissez DaVince Resolve ou Premiere Pro , cela dépend peut-être de votre niveau de compétence et de la qualité de vos images.
Plus de choses à noter sont la compatibilité. Final Cut Pro ne fonctionne que sur un ordinateur Mac, mais Adobe Premiere Pro fonctionne à la fois sur PC et Mac. Adobe est utile si vous écrivez, filmez et montez tout sur votre ordinateur. Final Cut Pro nécessite un paiement unique pour posséder le logiciel, tandis qu’Adobe propose une option de paiement mensuel. Il existe des essais pour les deux programmes, alors testez-les tous les deux si vous avez un ordinateur Mac. Les deux programmes vous donneront les fonctionnalités dont vous avez besoin pour apprendre à éditer des vidéos.
Quel est le moyen le plus simple d’éditer des vidéos gratuitement ?
L’édition de vidéos payante est possible, mais si vous souhaitez améliorer votre produit fini, un programme payant sera la prochaine étape. Si vous êtes sur Mac, consultez iMovie . Il est fourni gratuitement avec tous les appareils Mac et contient même des modèles qui facilitent la modification. Une autre excellente option est Lightworks , qui a une version gratuite et une version premium. Vous pouvez faire beaucoup de choses en utilisant la version gratuite et la version premium est abordable si vous souhaitez effectuer une mise à niveau.
Si vous souhaitez effectuer des montages en déplacement et rester dans la famille Adobe, Adobe Premiere Rush vous permet de filmer, de monter et de partager vos vidéos n’importe où. Cette application est idéale pour votre téléphone ou votre tablette, et elle fonctionne également sur les ordinateurs de bureau.
Quelle est la meilleure application pour éditer une vidéo ?
Il est difficile de choisir la meilleure application dans l’ensemble lorsqu’il existe de nombreuses applications qui remplissent de nombreuses fonctions. Le meilleur conseil serait d’en essayer quelques-unes et de voir quelle application vous aimez utiliser. Nous avons une liste des meilleures applications de montage vidéo gratuites pour vous aider à affiner votre recherche. Certains favoris sont Splice, Adobe Premiere Rush et iMovie.
Vous etes a la recherche d’un spécialiste dans la vidéo d’entreprise ? rendez sur la Société de production Paris.
Laissez un commentaire